Kopflastig

Ein Podcast über Musik: Lernen. Leben. Machen.

Kopflastig
  • Kopflastig. Gitarre & Bass im Gespräch

    116. Workshop Wochenende in Heek: Auswertung!

    Text Vitali

    115. Richtig proben: So nutzt ihr eure Zeit im Proberaum effektiv & sinnvoll

    Heute widmen wir uns dem Thema Proben. Inspiriert von einem fesselnden Interview möchte Vitali den Ablauf von Proben genauer unter die Lupe nehmen und die unterschiedlichen Aspekte des gemeinsamen Musizierens beleuchten. Wie hat sich das Proben mit anderen Musikern im Laufe der Jahre verändert? In dieser Episode werfen die beiden einen Blick auf diese Entwicklung. Sie diskutieren, was eine ideale Probe ausmacht und welche Faktoren dabei berücksichtigt werden sollten, um das Beste aus jeder Sitzung herauszuholen. Das gemeinsame Musizieren stärkt die Zusammenarbeit unter den Musikern und trägt zu einem harmonischeren Klang bei. Während einer Probe haben die Teilnehmer zudem die Gelegenheit, neue Ideen auszuprobieren und gemeinsam an Arrangements oder Kompositionen zu arbeiten. Auch eine Probe sollte im besten Fall vorab geplant sein, um die gemeinsame Zeit möglichst effektiv fürs Musizieren nutzen zu können.

    Bleibt kopflastig!

    114. Selbsteinschätzung & negatives Gedankenkarussell stoppen

    Im heutigen Podcast lässt Vitali tiefe Einblicke zu, wenn ums Thema Selbstwert und Selbsteinschätzung geht.

    113. Der Power-Chord, Mehrstimmigkeit & Obertonreihe

    ‚I’ve got the power‘, sang einst die Dance-Gruppe Snap! Und auch im heutigen, kopflastigen Gespräch dreht sich alles um Power – die Kraft der Powerchords. Sebastian beleuchtet den historischen Ursprung dieser Akkorde sowie ihre musikalischen Einsatzmöglichkeiten.

    Allerdings stellen Powerchords die Gitarristen vor gewisse technische Herausforderungen. Zum Beispiel das Abdämpfen der nicht gespielten Saiten, um unschöne Nebengeräusche zu vermeiden. Auch hierzu haben die beiden hilfreiche Tipps parat.

    Der Powerchord ist weder Dur noch Moll. Durch diese harmonische Vereinfachung lässt er sich in vielen musikalischen Kontexten anwenden. Seine Stärke spielt er jedoch besonders in riffbasierter Musik aus.

    Viel Freude bei dieser Folge und bleibt kopflastig!

    112. Was man von anderen Instrumenten lernen kann

    Small Talk ist wichtig. Die lockere Plauderei kann den Einstieg in ein Gespräch erleichtern und eine Grundlage für intensivere Unterhaltungen bilden. In diesem Sinne small-talken die beiden unterhaltsam drauflos.

    Es wird zunächst auf ältere Kommentare und Fragen eingegangen, und fast schon mit einer Selbstverständlichkeit wird das aktuelle „ii V Lick“ von David Baker abgefrühstückt. So könnte es ewig weitergehen, wenn da nicht der gewisse, zugegebenermaßen selbstauferlegte Bildungsauftrag des Podcasts wäre. Daher lautet das heutige Thema: „Was kann ich musikalisch von anderen Instrumentalisten lernen?“ Diese Fragestellung verlangt nach einer intensiveren Betrachtung.

    Spitzt den Bleistift und die Öhrchen und

    bleibt kopflastig!